On a tous le droit (enregistrements)

Harmonisation de Aude Féaz

Chœurs de Chambéry et chorale Chant’hirondelle

Direction Elena Mirales

écoutez

Harmonisation R.Hemmehr

Chœur : Essonnances, Sing’INT et Chant d’Elles

Direction Michel Raquillet

Voici notre premier enregistrement de ce chant en public ; soyez indulgents, la peinture est encore fraîche…

Ave verum de Mozart (Concert RETINA à Ris Orangis)

Chaque jeudi soir, les choristes d’Essonnances affluent de toute la région pour se diriger vers les bords de Seine, à Évry Village, dans un mouvement imitant une Essonne qui s’y jette à deux pas.

Pour la première fois ils viennent de chanter en public l’Ave verum de Mozart (à l’orgue : Constant Rupin).

 Essonnances : des voix qui coulent de source.

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Concert RETINA à Sainte-Geneviève-des-Bois

Dimanche 03 avril 2011 à 17h00

CHAPELLE SAINT JEAN-MARIE VIANNEY, av. GEORGES PITARD,

91700 Ste GENEVIEVE DES BOIS

• LA CHORALE LA CAVATINE
• LA CHORALE ACJ TEMPS LIBRE

 Affiche

Concert RETINA à Ris Orangis

Répétition générale

Tábortüznel

Siyahamba

On a tous le droit

Pour des voyelles généreuses

suite de : Le secret d’une bonne chorale

 

Ouvre grand la bouche à temps,
Anticipe la consonne :
On dépose, dans l’Essonne,
La voyelle sur le temps.

L'Ave verum de Mozart est le morceau idéal pour s'entraîner à appliquer cette règle. Essayez - si possible en battant vous-même la mesure - et dites-moi ce que vous en pensez.

Voici le printemps !

Cliquez et promenez la souris sur le fond noir de l’hiver…qui s’enfuit ! 

Aide-mémoire de technique vocale

Phrase A :

Je pousse le piano à queue vers la salle où aura lieu ce soir un concert où l’on jouera Bach et Mozart

Sans aspirateur au début et sans respiration pendant ; comment faire : penser à la phrase et sa durée, puis ouvrir la gorge – ce qui relâche le bikini – et çà sort tout seul.

Phrase B :

Mon minou a mangé tout son mou

On parle dans la bouche

Merci de m’indiquer en commentaires d’autres éléments ou remarques pour cet aide-mémoire.

Annonce du concert RETINA du 26 mars à Ris Orangis

               

Dans toute la France va avoir lieu l’opération Mille chœurs pour un regard au profit de RETINA FRANCE (recherche médicale en ophtalmologie) – 16^e édition – marraine : Liane Foly.

En ce qui nous concerne notre concert sera le samedi 26 mars 2011 à 20h30, en l’église du Sacré-Cœur de Ris Orangis ; il réunira trois chorales :

SING’INT

Chorale des étudiants de Télécom & Management SudParis

CHANT D’ELLES

Ensemble vocal de Chaville

ESSONNANCES

Chorale d’Évry

Chefs de chœur : Valérie Le Page, Sophie Jamet, Michel Raquillet

Entrée gratuite, libre participation.

Annonce du concert

La très belle journée du 13 mars nous a donné un magnifique élan qui va nous conduire tout droit à notre concert. Il ne reste plus qu’à faire les affiches et la pub, et à bien nous imprégner de notre répertoire. Notre concert est annoncé par Rétina qui met régulièrement à jour la liste des concerts prévus (à ce jour 563 pour toute la France). Cliquez et sélectionnez : Essonne

Le secret d’une bonne chorale

L’approche d’un concert pourrait être une bonne occasion pour se demander : en fin de compte, une bonne chorale c’est quoi ?

Si nous commençons une petite enquête, nous allons trouver des propositions telles que celles-ci.

L'homogénéité de l'ensemble fait une bonne chorale. Selon Edwards, « le secret est de faire en sorte que 142 personnes chantent la même voyelle ». Un des membres de la chorale fait la lecture du texte en allemand pour donner la bonne prononciation. Et les nuances ? Une des règles de base en chant choral est d'être à l'écoute de la personne à côté de soi. …

Ce qui distingue une bonne chorale est l'attention qu'elle porte aux détails et le souci de créer un son homogène. Il faut que les voyelles soient prononcées uniformément, que les nuances soient respectées, que les attaques soient précises et placées ensemble et que les consonnes soient prononcées clairement et en même temps. Le public entendra les « t » et les « s » finaux. « Les "t" doivent être placés sur le temps qui commence la prochaine note », fut une des directives d'Edwards.

Wah Keung Chan, Parcours choral, La Scena Musicale, vol. 8 n° 3, novembre 2002.

Ce qui est dit ici est certainement juste (encore que, pour moi, les consonnes doivent être pensées plutôt juste avant le temps) ; chanter bien ensemble c’est un peu le minimum que l’on doit demander – et çà n’est sûrement pas si facile. Mais est-ce que cela suffit à produire une bonne interprétation ?

Pour s’orienter vers de bonnes interprétations, je voudrais donc proposer un « secret » et, je vous le dis sans attendre, pour moi ce secret c’est l’anticipation.

Bien sûr des secrets il y en a plus d’un et à mettre en œuvre tout au long des répétitions ; mais à la veille d’un concert je pense surtout au secret le plus décisif pour une bonne interprétation : se préparer à ce qu’on va chanter.

Se préparer à ce qu’on va chanter cela veut dire être déjà dans le chant avant même que le chant commence, le chanter intérieurement et calmement. Avant d’attaquer la première note, la penser comme n’étant que l’amorce de toute une phrase ; en chantant le début, on vise déjà l’apogée de la phrase (les spécialistes disent parfois l’acmé), voire même sa chute. En procédant de cette façon on aura produit une vraie mélodie et non une suite de notes, un vrai texte et non une suite de syllabes. Cette attention que l’on aura donnée à la première phrase, on la renouvellera à chaque phrase et ceci sans faiblir jusqu’à la fin. En somme la bonne chorale est en permanence à l’affût d’un beau phrasé ; et son secret c’est de savoir l’anticiper. Pour un choriste qu’est-ce qu’anticiper ? C’est avoir dans la tête avant ; ajoutez à cela que la tête ne pense pas seulement la phrase abstraitement, mais elle pense à la faire porter par toutes les parties du corps : la posture du bassin, la respiration basse, l’ouverture de la gorge, la détente de la mâchoire, le sourire, le regard, etc.

Oui – et sous plus d’un angle – le secret c’est l’anticipation.

à suivre

Origine du scat

Le scat vient du jazz, et l’une des plus grandes scatteuses de tous les temps fut Ella Fitzgerald, qui en régalait souvent son public en concert (dans une moindre mesure, Louis Armstrong s’y adonnait aussi avec bonheur). Le Scat cat des Aristochats, il vient de là, il vient du jazz ;-) Des onomatopées, scandées avec rythme et mélodie, comme si la voix imitait le solo d’un instrument, un cuivre par exemple. C’est bête comme chou, mais pour que le résultat vaille la peine d’être entendu il faut être une sacrée bestiole.
Le scat ne pardonne pas les voix banales et révèle le sens de la musicalité. Pour bien scatter, il faut avoir du feeling. Et le feeling, Armstrong n’en manquait pas, lui à qui on accorde généralement d’avoir créé le scat par pur hasard durant un enregistrement en 1926. Ben ouais, déjà, ça nous rajeunit pas, d’ailleurs c’est l’heure de ma sieste. Sa complice Ella, comme vous pouvez le constater dans cette vidéo, était une tueuse, connue pour être la plus grande scatteuse de l’histoire.

Ella Fitzgerald : One note Samba (scat singing) 1969

 

Extrait de http://www.arbobo.fr/scat-power/

Pour rêver de Prague

Prague et la Bohême. Un voyage au coeur de l'Europe
Jeudi 10 mars 14h15 Evry : Cinéma Mega CGR

A travers ce voyage en Bohême Eric FONTANEILLES vous invite à découvrir une culture différente de la nôtre et complémentaire dont nous avons été privée pendant les 40 années de communisme. Prague gothique, baroque, toujours plus riche, nous offre le dédale de ses ruelles et ses façades Art nouveau. Vivant plusieurs mois par an dans cette cité où il a " posé mon sac", et après des années de voyages consacrées à la prise de vue et aux conférences, Eric FONTANEILLES a trouvé à Prague l'harmonie d´une capitale culturelle à dimension humaine. Découvrez avec lui la capitale de la Bohême.

Bande annonce

Tarifs : 8,50 € / 6,60 € / 5,80 €

Tábortüznel (suite)

Szellõ zúg távol, alszik a tábor,
Alszik a tábor, csak a tüz lángol.
Rakd meg, rakd meg, jó pajtásom azt a tüzet,
Isten tudja, mikor látunk megint ilyet.

Szellõ zúgásnak fárad a hangja,
Kis falucskának szól a harangja.
Hallga, hallga, szól a harang : bim, bam, bim, bam,
Lelkünk mélyén kél rá visszhang : bim, bam, bim, bam.

La partition comporte une adaptation française de la chanson, mais ce n’est pas à proprement parler une traduction. Voici maintenant une traduction qui vous permettra de connaître le sens des mots principaux que vous chantez ; cela vous aidera d’une part à mieux mémoriser les paroles hongroises, et d’autre part à donner une interprétation mieux ajustée au texte.

Quelques repères :

Le camp : tábor

Le feu : tüz, tüzet, tüznel

La brise : szellõ

Ronronne : zúg

Murmure : zúgásnak

La cloche : harang, harangja

La voix : hangja

Écoutez : hallga

Feu [tüznel] de camp [tábor]

La brise ronronne [szellõ zúg] au loin [távol], tout le camp [a tábor] dort [alszik],

Tout le camp dort, seul [csak] le feu brûle [a tüz lángol].

Activez-le [rakd meg], activez-le, quel bon camarade [pajtásom] ce feu [tüzet].

Dieu sait [Isten tudja] quand nous reverrons [látunk] cela [ilyet].

La brise murmure [szellõ zúgásnak], elle est fatiguée, sa voix [fárad a hangja],

Au petit village [kis falucskának] : la cloche [a harangja] ;

Écoutez [hallga], écoutez la cloche [a harang] : ding, dong, ding, dong,

Au fond [mélyén] de nos âmes [lelkünk], elle fait écho [kél rá visszhang]: ding, dong, ding, dong.

Texte phonétique (selon les pupitres):

Soprane/Alti + Ténors	Alti + Basses (sans les mots rayés)
Sèleuzouk tâvol, âlcik â tabôr, Âlcik o tabôr, tchâk â tuz langôl. Râg mèg, râg mèg, yo pâytachom, âst a tuzet, Ichten toudiâ, mikor latoung meguint iyet.	Sèleuzouk --------------------------------- ---------------------------------------------- Râg mèg, râg mèg, pâyta châst a tuzet, Ichten toudiâ, mikor latoung meguint iyet.
Sèleuzounk-gachnâk farâd â hâng yâ, Kich fâloutch kanâk soul â hârâng yâ. Hâllgâ, hallgâ, soul â hârâng : bim, bam, bim, bam, Lelkunk miyén kiél ravishâng : bim, bam, bim, bam.	B = Bim---  T = Bim-bam, bim-bom,   B = Bom--   T = Bim-bam, bim-bom Bim-bam, bim-bom, bim-bam-bom, Bim-bam, bim-bom, bim-bam-bom.

Sur You tube

Le discours d’un roi

Je viens de voir « Le discours d’un roi ». Ce film m’a évidemment ému parce qu’il touche à cette corde sensible qu’est pour moi la voix humaine toujours en équilibre entre son charme et ses écueils, qu’elle soit parlée ou chantée ; en même temps qu’il m’a rappelé l’aventure extraordinaire de ces techniques dont nous avons été, au moins en partie, les contemporains, techniques que l’on n’a cessé de développer depuis Graham Bell pour essayer de lever un peu du voile de la voix ; m’a notamment rappelé le bon vieux temps où j’avais un peu travaillé avec Philippe van Eeckhout, un orthophoniste qui faisait reparler les aphasiques ; Philippe m’avait initié à la MIT (Melodic Intonation Therapy) ; sa voix d’ailleurs avait je ne sais quoi de chaleureux, de contagieux.

J’aime à voir, dans la scène finale de ce film, au moment de ce discours si dramatique, l’orthophoniste jouer un peu le rôle d’un chef de chœur ; tellement de choses dans le regard et dans la gestique et si proche de celui qu’il guide si précisément mais aussi si inconfortablement, comme au-dessus d’un gouffre. Finalement le rôle du chef de chœur n’est-il pas d’accoucher une voix, une voix qui ne sort pas si aisément, ni si uniment ; ou plutôt une voix que l’on aime voir sortir avec beauté et fluidité mais après combien de patience et d’efforts renouvelés ! À l’inverse, je me dis que l’on pourrait aussi imaginer la voix d’une personne atteinte de bégaiement comme celle d’un chœur qui ne trouverait pas son unité, son harmonie, son rythme ; comme si lorsqu’une voix fluente sort de notre bouche, çà n’était que parce que nous avons su être le chef de notre chœur intérieur, que nous avons su dompter le désordre qui peut si facilement s’emparer de notre voix et nous troubler nous-même alors que notre pensée nous semblait initialement si claire.

11/03/2011

Le bégaiement - Suite au film "Le discours d 'un roi", Antonio Fischetti a rencontré Fabrice Hirsch, phonéticien au CNRS et à l’université de Montpellier pour évoquer le bégaiement au cours de la carte blanche sonore de l'émission La tête au carré du mercredi 9 mars 2011 sur France Inter, (la Carte blanche sonore se situe au niveau 48:53 et 55 du fichier à télécharger pour écouter l'émission).